Art-Blog

В Академии Художеств Узбекистана 24 августа 2010 года прошла вторая встреча интернет-журналистов и блогеров с Председателем Академии художеств Турсунали Каримовичем Кузиевым.

На встрече присутствовали:
Евгений Скляревский , автор идеи и ведущий блога http://mytashkent.uz
Наталья Кричагина, ведущая интернет-журнала о рекламе http://pr.uz
Тамара Санаева, автор сообщества «Культурная жизнь Ташкента» http://mediacult.doira.uz
Борис Бабаев и Сергей Данилов, руководители сайте Культура.уз http://kultura.uz/
Илона Ильясова, директор Ташкентского Дома фотографии
Борис Анатольевич Голендер, директор Музея Сергея Есенина
И Ваш покорный слуга, собственно я, Умар Курбанов.

Состоялась интересная беседа о насущных проблемах в изобразительном искусстве Узбекистана. По окончании встречи всем блогерам был презентован шикарный альбом «Антология изобразительного искусства Узбекистана», вышедший в издательстве журнала «Санъат» («Искусство») в 2010году. В альбоме представлены произведения художников Узбекистана начиная с начала 20 века по настоящее  время. Всего в Альбом включены произведения 285 -ти художников.

В антологию вошли произведения известных художников «Туркестанского Авангарда»  Р.Фалька,  В.Волкова, В.Уфимцева,  А.Николаева (Усто Мумин), У.Тансикбаева, Н.Карахана, О.Татевосяна, а так же П.Бенькова, Л.Бурэ,  В.Лысенко, С.Дудина и конечно многих художников Советского периода и современных художников Узбекистана.   Выкладываю несколько произведений из этого, без сомнения,  необходимого Альбома-Антологии.

К сожалению все живописные произведения, представленные в антологии я не могу показать.  Из антологии сегодня я выложил только произведения художников, обозначающих временные границы 20 века.  Произведение Вячеслава Усеинова «Тень не существующего дома» представлено в Антологии не полностью. Это только фрагмент полотна, которое писалось мастером в течении 11лет. Полностью полотно можно посмотреть здесь. Рассказать и показать полотна художников, представленных в антологии, надеюсь удастся позже. В заключении хочется повториться – Антология – это веха в  истории Изобразительного Искусства Узбекистана.

О Махмуджоне Эшанкулове хотел написать давно, но водоворот повседневной жизни каждый раз отодвигал мои намерения. В беседе с Радиком Азизовым узнал, что у нас есть карикатурист, который обладает двумя свойствами: 1. одарённостью, 2. скромностью. О том, что это, пожалуй самый известный в настоящее время узбекский карикатурист я понял не только со слов Радика Азизова, но и после того, как прочитал портфолио Махмуджона Эшанкулова.

далее

Продолжение

Итак, к середине XVI столетия в среднеазиатской миниатюре отчетливо определились те основные тенденции и, соответственно, ведущие художественные линии, которым следовали мастера Бухары, Самарканда, Ташкента. Но в это самое время появляется художник, чья творческая индивидуальность не следует прочно проторенными тропами, но движется по нехоженым путям. Имя его — Мухаммед Мурад, по происхождению он был самаркандец. Время донесло произведения, сохранившие его сигнатуру.
Блестящим образцом творения Мухаммеда Мурада Самарканди является  иллюстраций в списке «Шах-наме» Фирдоуси (илл. 349, 350 и между стр. 344—345), переписанном в 1556 году каллиграфом Хамадани для правителя Хорезмского удела Иш-Мухаммеда (Институт востоковедения АН Узбекистана, № 1811). По-видимому, Мухаммед Мурад был приглашен из Самарканда в столицу удела — Хиву, которая в XVI веке оставалась небольшим провинциальным центром.

далее

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ И ПРИКЛАДНЫЕ ИСКУССТВА

Начало
Предыдущие главы излагаемой эпохи

О высоком уровне ремесленного производства в городах Узбекистана XVI—XVII веков позволяют косвенно судить архитектурные памятники. Резное дерево (плафоны, двери, колонны) свидетельствуют о развитии искусства резьбы и художественных столярных  наборов. Многочисленные намогильники-саганы и стелы служат показателями мастерства резьбы по камню; превосходным образцом является, например, надгробие Абусаидхана из Чильдухтерана (ныне в Самаркандском музее), вытесанного из очень твердого серо-черного камня, на котором высечены надписи и тончайшие многоплан-ные орнаменты сложнорастительного типа.
К сожалению, современный уровень знаний не дает возможности к выделению бытовых художественных изделий XVI—XVII веков. Даже самая массовая группа их — керамика — до сих пор четко не определена археологами. Можно, однако ж, отметить в ней тот же процесс, что и в керамике архитектурной. На первых порах (в первой половине XVI в.) — следование тимуридским образцам, в частности сине-белым «фарфорообразным» изделиям, высокое качество кашинной или глиняной массы черепка и изящество рисунка. Так, блюдо из Самарканда с воробьем среди ветвей дает удивительно живой образ нахохлившейся птицы, при декоративно-пышной, свободно-живописной трактовке веток и листвы (илл. 330).

далее

Приношу свои извинения посетителям art-blog.uz за неудобства и не призентабельный вид блога. В настоящее время ведутся работы по замене 3-х колончатой темы на 2-х, с целью увеличения пространства на странице под контент, т.е. посты.