Архив рубрики «Советский период»
Выставка «Рахмат Ташкент» в Государственном Музее Востока в Москве (Exhibition «Rahmat Tashkent» in the State Muzeum Orient in Moscow)
Сегодня утром смотрел Euro News и в разделе Культура увидел анонс, проводимой в Москве выставки «Rahmat Tashkent» in the State Muzeum Orient in Moscow». Стал копаться в Инете и нашёл в изумительном сайте моего знакомого Евгения Скляревского www.mytashkent.uz статью об этом важном событии. Думаю ЕС не будет возражать, если я скопирую этот пост, но с той лишь разницей, что покажу в галерее побольше работ, упоминаемых в статье мастеров изоискусства.
Дмитрий Смолев
На выставке «Рахмат, Ташкент!», открывшейся в Музее Востока, мало что напоминает о войне, но ее отзвуки различимы, поскольку все эти произведения создавались в эвакуации.
Среди миллионов советских граждан, переправленных в начальный период войны в глубокий тыл, было немало людей творческих профессий. В эвакуации писались книги, снималось кино, работали театры, сохранялись музейные коллекции. Продолжали свои занятия и художники. Например, в Средней Азии базировались несколько художественных вузов, эвакуированных из Москвы и Ленинграда. Правда, о полнокровном учебном процессе говорить все же не приходилось: многие студенты добивались снятия брони и уходили на фронт. Зато усилиями их педагогов и отдельных представителей старшего поколения появился на свет весьма примечательный слой искусства, который и сегодня нельзя назвать досконально изученным.
Певчий Родины – Мирзо Анвар Мирсоатов в ЦВЗ АХУз
Академия Художеств Узбекистана
Дирекция художественных выставок
представляют
персональную выставку
«Певчий Родины»
Мирзо Анвар Мирсоатова
с 29.04. по 15.05.2010
В четверг открылась персональная выставка Мирсоатова А. На открытии выставка присутствовало много народу. О мастере пейзажа тепло высказывались Академики и друзья. Под выставку отведён почти весь второй этаж ЦВЗ.
Представляю несколько работ мастера. В небольшой галерее выставил несколько работ мастера в хронологическом порядке написания. А любителям творчества Мирсоатова Мирза Анвара советую сходить на выставку.
Александр Перов в Арт галерее «GranArt» (Alexander Perov in Art gallery «GranArt»)
Александр Перов вошёл в искусство в 60-х-середине 70-х годов, одновременно с Р.Чарыевым, Е.Мельниковым, Б.Токминым, Б.Бурмакиным, Ю.Талдыкиным, Ю.Зоркиным и другими. Их творчество стоит особняком, оно неповторимо. Они вошли в искусство Узбекистана как свежий ветер молодости… Мысли о взаимосвязи прошлого и настоящего были важной темой в творчестве А.Перова.
Мысль, тема важны, но важны и оттенки, то, что потом станет его творческой индивидуальностью. Были в творчестве А.Перова поиски формы, стиля, колорита, и других изобразительных средств. Остался верен реалистической школе – знаниям полученным в училище, институте, затем стажировке в Ленинградской Академии Художеств в Мастерской Моисеенко. Для него важной была Правда во всём. Во всех его тематических картинах, пейзажах, натюрмортах, портретах царит гармония между миром, жизнью и его видением.
В натюрмортах – размышление художника: «Ничего мёртвого нет. В ушедшем живёт тихая вечная жизнь». В пейзаже – лейтмотив всех произведений: поиск вечной красоты и жизни, Гармония. В архитектурных памятниках Самарканда, Хивы, Бухары – передать само время, века, творения ушедших мастеров, которые хранят эти памятники. «Род уходит и род приходит. А земля и творения рук человеческих пребывают во веки…»
Энергетика его работ положительная. От них исходит тепло и добро. Художник как бы говорит: «Вот она, красота земли, людей, любовь её». Ему не чужд эксперимент, но правда в жизни, творчестве всего дороже. Все его работы – от этюдов, зарисовок, до больших произведений – созданы на высокопрофессиональном уровне. Тонкий колорит. Они наполнены дыханием жизни, сердцем.
Выдержки из пресс-релиза Арт галереи GranArt .
Ниже Вы можете посмотреть некоторые работы А.Перова, представленные на выставке в галерее GranArt.
Музей Востока (Москва) – «Туркестанский авангард» (Museum of the Orient (Moscow) Turkestanskiy avanguard )
В разделе Культура информационного портала Фергана.РУ была опубликована статья непосредственно имеющая отношение в интереснейшим вехам истории изобразительного искусства Узбекистана. Привожу статью, подготовленную Марией Яновской, без изменений. Статья интересна прежде всего тем, что в ней о выставке высказываются искусствоведы из разных стран.
5 февраля 2010 года в российском Государственном музее Востока открылась выставка «Туркестанский авангард». Еще в августе Афиша «Ферганы.Ру» писала о том, что такая выставка готовится, но нужно было найти спонсоров, чтобы издать хороший каталог, продумать оформление, подобрать экспонаты из частных коллекций… В посте от 16.08.09 Туркестанский авангард – Узбекский авангард уже писалось об этом замечательном проекте.
И вот на «Туркестанский авангард» можно идти. Фонд Марджани помог с изданием роскошного каталога, Российский государственный архив кинофотодокументов (город Красногорск) предоставил фотографии и редкие кадры кинохроники, а частные коллекционеры доверили кураторам почти половину экспонатов выставки.
Васильева Инна Михайловна – цветущая песня жизни. (Vasilieva Inna Mihaylovna – flowering song to lifes.)
Удивительная штука – жизнь! Совсем недавно я не думал, что буду писать об
Инне Михайловне Васильевой, но случай свёл меня с Медатом Кагаровым, от которого я узнал, что его супруга Инна Михайловна Васильева и что с ней случилась беда. Она не мыслящая себя без природы и мольберта надолго прикована к постели. И только демоническая сила любви к искусству, любимому человеку и поддержка двух самых любимых людей (мужа и сына), придаёт ей силы бороться с недугом. И в свои 70 она полна решимости вернуться к делу, которому посвятила всю свою жизнь. Приведу несколько выдержек из очень замечательной и задушевной статьи известного историка, археолога Владимира Карасёва.
