Архив рубрики «Искусствовед»

Продолжаю тему Художники и Ташкент по статье  Риммы Еремян  «Ташкент и его художники», опубликованной в журнале «San’at» (Искусство)  №1 ,№2 от 2010г..  Первые две части смотреть  здесьЧ.1  и  здесь Ч.2.  

Наперёд сообщу, что на меня вышел один интересный человек, который утверждает, что у него имеется полотно Александра Николаева (Усто Мумина), которое, до сих пор, ни где не выставлялось. В настоящее время это полотно проходит экспертизу.  А в впрочем, читайте и смотрите.

К важнейшим примерам образного Ташкента относятся: «Старый мазар» А. Волкова, «Улица» и «Ремесленники старого Ташкента» М. Курзина, «Улица в старом Туркестане» М. Новикова, «Любимая песня» и «Дворик с бельем» Б. Хамдами, «Улица в Ташкенте» Х. Рахимова, «Чайхана на Шейхантауре» Л. Насреддинова, «Первомайская улица» и «Тахтапуль» В. Рождественского, «Солар» У. Тансыкбаева, «Голубые тополя» Н. Карахана, «Ак-тепе» Г. Шевякова, «Чор-Су строится» А. Читкаускаса, «Рынок Чор-Су» Г. Чернухина, «Идут на той» К. Чепракова, «Мавзолей Абу-Кефаль-Шаши» Б. Котлова, «Мосты Ташкента» А. Мирзаева, «30 видов Ташкента» Д. Умарбекова, «Ташкент. Землетрясение» М. Кагарова, «Восточнее Ташкента» А. Пономарева, «Абадиет» А. Нуриддинова, «Завтра Навруз» и «Перед землетрясением» А. Турдыева.

«Старый мазар» и «Мазар»  А. Волкова

далее

Продолжаю тему Художники и Ташкент по статье  Риммы Еремян  «Ташкент и его художники», опубликованной в журнале «San’at» (Искусство)  №1 ,№2 от 2010г.. 

1 Часть здесь

Прошли годы, ушли из жизни авторы произведений, ушли в запасники музеев или даже не сохранились сами полотна и рисунки, но в образном наслоении они присутствуют, живут. Город помнит, просит вызволить из забвения художников. Спустя десятилетия, перетасовываясь в схронах памяти, картотеках музеев, они просятся к свету дня, готовы распрямиться после дремотного забытья, — готовы к встрече. Они живут.

Обращение к далеким годам — не только дань уважения к памяти художников, к редкой тогда профессии станковиста. С них начинается то наслоение имен и наименований, затронутых художниками, которые сложатся в необъятный массив художественной образности разного оттенка — познавательный аспект, этнографический, реализм, близкий фотовоспроизведению, и реализм многокрасочных сочетаний. В разнообразии сменяемых стилей встретятся конструктивистские обозначения, импрессионистические черты, элементы, соотносимые с определениями врубелевской мозаики, сезанизма, цветомузыки, с элементами кубофутуризма, супрематизма, сюрреализма. Все это — слагаемые ташкентской образности. В них вписываются произведения авторов, посетивших Узбекистан в 1920 — 1930-е гг. Одни приезжали по линии Комитета по охране памятников старины и Всекохудожника, другие — по личному побуждению, их манил Восток. Командировками отмечены приезды К. Петрова-Водкина («Улица в Ташкенте», 1921) и Ю. Разумовской («Музей в Ташкенте», 1924).

далее

В мае  2011 года я прочёл на страницах альманаха mytashkent.uz статью искусствоведа Риммы Еремян  «Ташкент и его художники». Поиски первоисточника привели меня на сайт www.sanat.orexca.com, где хранится архив журнала «San’at»(Искусство).  Списавшись с глав. Редактором журнала «San’at» Юлией Сырцовой, получил разрешение использовать статью в своём блоге, но с определёнными условиями.

Представляю статью  Риммы Еремян  «Ташкент и его художники». В статью включаю дополнительную информацию и фото ряд произведений художников, упомянутых в статье (то, что удалось найти в Интернете, в запасниках и в экспозиции ГМИУз, в альбоме  «Антология живописи Узбекистана» и в своих архивах), а так же несколько фотографий тех мест Ташкента, которые удалось узнать и которые до сих пор существуют, но со временем, претерпели изменения.

далее

Так уж случилось, что мне довелось побывать в музее О.Родена и в музее Д Орсе в Париже. Там я наслаждался творениями двух великих мастеров скульптуры. За долго до этого, моя мама приобрела выпущенное издательством «Искусство» 1977г. гнигу Ольги Константиновны Петрочук «Аристид майоль». Тогда в 70-ые я только просмотрел эту книгу, особо не вникая в суть написанного. Но сейчас после опубликования на art-blog.uz двух статей о двух современниках, двух великих мастерах скульптуры, я вдруг понял, что мне срочно необходимо прочесть эту книгу.

Сейчас я намерен представить вам только первую главу этой книги. Тем кто не любит читать много, но интересуется скульптурой, всё так и посоветую набраться терпения и дочитать главу до конца.

Сразу скажу, что я во многом не согласен с авторм книги О.Петрочук (художественный критик, к сожалению больше о ней ни чего ни в книге, ни в Интернете не нашёл). Почему, я не согласен с автором, думаю вы поймёте, если прочтёте предложенную вам главу. Возможно, кто-то полностью согласится с автором. Это полное право каждого принимать точку зрения автора книги или не принимать. Судить вам, уважаемые читатели.

И так, Роден или Майоль:

далее

Есть замечательная книга о жизнедеятельности Винсента Ван Гога. 1982г издания. Автор талантливый французский писатель, автор книг о художниках Сезане, Тулуз-Лотреке, Ренуаре, Гогене и других — Анри Перрюшо. Лобителям искусства Ван Гога рекомендую прочесть. В послесловии к этому изданию Н.Смирнов, как бы обобщая, в кратце излогает жизнедеятельсть Ван Гога. Эту статью я и предлагаю на суд читателей. Статья приведена без купюр с расчётом на нынешнии реалии. Подборка работ кисти Ван-Гога сделана, частично из книги, частично с сайтов www.staratel.com, www.impressionism.ru.

За гробом Винсента Ван Гога шло всего лишь несколько чело­век, и в Европе в то время едва ли набралось бы два-три десятка людей, способных оценить его искусство. Доктор Гаше в прощаль­ном слове сказал о Ван Гоге: «Он был чеcтный человек и великий художник; он преследовал лишь две цели — человечность и искусство. Искусство, которое он ставил превыше всего, принесет ему бессмертие». далее